新華社廣州11月16日電（記者鄧瑞璇、丁文嫻）當傳統粵劇遇上現代舞臺、千年醒獅變身潮流盲盒……承載嶺南文脈的粵劇與醒獅，正在借全運東風加速“破圈”，在傳承創新中煥發新生。

“明月長夜瑞氣生，漫天醉妙韻……”水面之上，戲臺緩緩升起，熟悉的旋律輕柔流淌，婉轉的粵劇唱腔隨之飄來。來自粵港澳的三代粵劇名家共同唱響《彩云追月》，將觀眾帶入嶺南水鄉的意境之中，展現著傳統嶺南戲曲的魅力。

11月9日，演員在開幕式現場演唱。新華社記者 楊冠宇 攝

11月9日，第十五屆全國運動會開幕式上的這一演出驚艷不少觀眾，讓粵劇成為不少人熱議的焦點。

事實上，這并非這一古老戲曲首次“破圈”。

2009年，由廣東、香港和澳門聯合申報的粵劇，被聯合國教科文組織列入人類非物質文化遺產代表作名錄。承載著三地人民共同情感記憶的粵劇，近年來通過不斷創新，讓越來越多的年輕人了解粵劇、愛上粵劇。

今年10月，深圳原創首部跨界融合新粵劇《決戰之燎原》上演，憑借“戲曲+網游+科技”跨界合作，吸引了大批游戲粉絲和粵劇愛好者的關注，首演便匯聚了來自全國各地的觀眾。

這部由深圳市委宣傳部、深圳市文化廣電旅游體育局出品，深圳市粵劇團打造的創新粵劇，在堅守粵劇傳統表演程式和美學規范的根基上，融合中國傳統戲曲元素與現代舞臺技術，同時以國風國潮的編曲理念重塑粵劇唱腔。創新表達贏得了市場認可，開票15分鐘票房就超20萬元，成為戲曲行業少見的熱門。“當傳統粵劇遇到創新表達，便煥發出驚人的票房號召力。”深圳市粵劇團團長彭慶華說。

近年來，通過持續推動粵劇進校園、編撰系列叢書《粵劇表演藝術大全》、推出粵劇精品劇目等方式，粵劇正在煥發新的生命力，實現“破壁”“出圈”：4K粵劇電影《白蛇傳·情》刷新中國影史戲曲類票房紀錄，吸引不少年輕人首次接觸粵劇就成為“自來水”（發自內心地喜愛）；廣東粵劇院打造“新年睇大戲”“周末睇大戲”“名家演出周”等城市粵劇演出品牌，上座率不斷提升，而且六成以上都是年輕觀眾……

“希望以技術承載戲曲匠心，讓傳統文化煥發活力。”粵劇國家級非物質文化遺產代表性傳承人、廣東粵劇院藝術總監曾小敏說。

而在另一片賽場，醒獅同樣以青春姿態“躍”入公眾視野。

醒獅閃轉騰挪，神態惟妙惟肖，靈動的演繹贏得全場喝彩……13日，十五運會群眾展演舞龍舞獅項目南獅傳統決賽，在南獅發源地佛山收官。

如果問本屆全運會最火的吉祥物周邊是什么，“三國醒獅萌團”盲盒或許是很多人的答案。這款融合嶺南醒獅元素與全運會吉祥物的創意產品，甫一上架便被搶購一空，線上線下頻頻斷貨。記者走訪多家官方特許零售店，都看到“盲盒已售罄”的通知。有店員感慨：“實在太火了，供不應求。”

醒獅并未止步于節慶表演，而是持續以多元形式融入當代生活——舞劇《醒·獅》融匯廣東獅鼓、木魚說唱、南拳等非遺元素，以現代舞臺語言詮釋醒獅精神，不久前斬獲“文華劇目獎”；《雄獅少年》則從電影延伸至音樂劇，使醒獅躍升為現象級IP，觸達更廣泛的年輕群體；廣東各地也積極推動“醒獅操”“醒獅街舞”，將傳統動作融入街舞與課間操，讓非遺與現代元素充分融合……

“很多非遺項目都是在適應時代發展中不斷地進步，才呈現出今天我們所見的生機。”獅舞（廣東醒獅）國家級非物質文化遺產代表性傳承人、廣州市龍獅協會會長趙偉斌感嘆。