“孩子是父母的生命，你若敢帶走我的孩子，那就拿命來償。”這是電影《浴火之路》中的一句臺詞，簡單、直白，甚至有些暴戾，卻是天下父母內心的真實寫照。

打拐題材電影，探討人性善惡，反應社會現實，一直受到社會關注。《浴火之路》也將鏡頭對準“拐賣兒童”產業鏈，影片圍繞三位因人販子而遭受重創的家庭展開，講述他們為了找回失散的孩子，踏上的一條充滿艱難險阻的尋子之路。

然而，導演顯然并不想把《浴火之路》拍成一部苦情催淚片，整部影片沒有撕心裂肺的哭喊，沒有悲情音樂的渲染，甚至連主角落淚的鏡頭都屈指可數。可就是這樣一部“鮮有落淚”的影片，折射議題卻足夠深刻，直戳心窩。

不落淚，不一定沒有傷痕。

肖央飾演的崔大路，看似粗獷懶散，對一切似乎都“無所謂”，但只要沾到孩子的問題，眼神中便盡是悲憤和堅定，曾經的他有多風光無限，如今的他就有多落魄無助，失去孩子苦尋六年無果，甚至臥軌自殺想尋求解脫，內心何等絕望；趙麗穎飾演的李紅櫻看破了人生，看透了人性，從女兒被拐的那一刻開始，她便像如行尸走肉，再無大喜大悲的悸動，她不是不痛，只是痛到不敢放肆去哭，她怕哭斷那根緊繃的弦，便再也沒有繼續尋找女兒的韌性、跟女兒重逢的可能；劉燁飾演的前警校教官趙子山，有近乎“瘋魔”的狠戾，明明知道兒子再也回不來，卻依然將打擊害死自己孩子的人販子視作畢生使命，只有在路上，他才覺得自己是個有感情的“正常人”，面對壞人時他有多勇猛，利刃剖心的失子之痛便有多難以釋懷。

《浴火之路》沒有刻意催淚，卻能從崔大路的絕望、李紅櫻的隱忍、趙子山的極端中，讀到他們刻骨銘心，這也正是這部片子與眾不同的質感所在。

很難想象，一部聚焦拐賣兒童這個悲情社會議題的電影，還能讓人看出酣暢痛快的爽感。尋親打拐路上的父親母親，并沒有以往作為弱勢群體的怯懦，找線索、殺壞人、揪大佬、摧毀窩點一氣呵成步步為營，幾分鐘一個斗狠對壘、誓死血拼的名場面，情緒張力拉滿毫不拖泥帶水。我們能讀懂，是那份難以挽回的心痛，讓幾位父母選擇了以這樣極端的方式尋求正義，他們為父則勇、為母則剛，荒蠻之地窮途末路上的“解氣打拐”，既是對惡勢力的絕地反擊，亦是對捍衛親情、追尋希望的最后一絲力量。

在絕望和希望的夾縫中，他們的反抗是對“失去”的絕唱，同樣也是對現實的警醒和對社會的呼吁，這也正是《浴火之路》這類打拐題材作品的意義所在。近年來，隨著社會的發展和科技的進步，婦女兒童拐賣現象已大幅減少，但“天下無拐”的美好愿景依然還沒有完全實現，這需要全社會的關注和行動，摧毀“惡”產生的土壤，打斷“惡”蔓延的鏈條，我們希望被拐的孩子都能夠像影片中的“小葉子”一樣回到母親的身邊，更希望社會上再也沒有孩子被拐賣的現象出現。（文/楊光）