“我非常感動，舞劇《主角》在對小說進行提煉之后，摒棄了形而下的故事線鋪陳，更加追求形而上的精神內核。”5月9日至11日，根據茅盾文學獎作品、陳彥同名小說改編的舞劇《主角》在北京天橋藝術中心首演亮相，首演當晚，原著作者陳彥回想著首次登上舞蹈舞臺的“憶秦娥”，發出深深的感慨，“舞劇把更多空間留給時代背景，讓我看到個體命運在時代洪流里的抗爭！”

刪繁就簡濃縮憶秦娥人生切片

舞劇《主角》由北京演藝集團出品制作，北京歌劇舞劇院制作演出，北京市文學藝術界聯合會支持，該劇以秦腔名伶憶秦娥的成長經歷為主線，展現了從上世紀70年代到商品經濟發展的八九十年代，再到注重傳統文化傳承賡續的當下的歷史圖景。

《主角》劇照。北京日報客戶端記者 方非攝

《主角》原著洋洋灑灑78萬字，改編為舞劇，總編導王玫沒有打“安全牌”選擇線性敘事，而是以憶秦娥的人生切片為角度，構建出“被迫學戲”“打磨成角”“感情糾葛”“輿論裹挾”等篇章結構，為觀眾展現“主角”形象的復雜與多元。

舞臺上，極簡的布景和講究的細節勾勒憶秦娥的成長故事和時代的印記。練功房斑駁的磚墻，映襯著憶秦娥苦苦練功的身影；原木桌椅在追光下描摹出茶館的煙火氣，寓意經濟大潮滾滾而來；四方畫框圈起男女舞者，也圈起憶秦娥與第一任丈夫的婚姻，丈夫的轉身離場則意味著破鏡不再重圓。

《主角》劇照。北京日報客戶端記者 方非攝

作為一部以陜西為背景、秦腔為元素的作品，《主角》中也蘊含獨特的地域屬性。秦腔名伶兼顧戲曲與舞蹈之美，音樂上既有秦腔風格，也有“陜派”說唱，還有極具當下元素的搖滾風，穿插于憶秦娥生命的不同時間段。

以小見大折射不同時代圖景

“我很久沒有接舞劇了，拒絕了很多人，但《主角》這個題材讓我不能拒絕。”總編導王玫選擇劇目時有自己的執著與堅守，“《主角》以小見大，憶秦娥個人成就榮辱與時代密切關聯，我之前在舞劇舞臺上很少能看到這樣壯闊的歷史圖景，所以這個劇我一定接。”

《主角》劇照。北京日報客戶端記者 方非攝

個人命運與時代洪流的糾葛，是王玫深愛《主角》的原因，也是她編創舞劇時最著力呈現的點。改革開放初期，傳統戲曲受到商業經濟的沖擊，一度市場低迷，演員紛紛改行。舞劇的場館場景中，群舞用夸張的市井步態圍攏憶秦娥，而她穿行其中，幾個簡單的姿態走勢，肩膀的細微聳動勾勒出盛名之下的孤獨。而在注重傳統文化的新世紀，憶秦娥在高臺鏡面上與自己的“接班人”完成了戲曲藝術的薪火相傳，洗去鉛華重回人物本身，也告別了舞臺上的“主角”身份。

為了在有限的時間里表現更多時代性，王玫忍痛割舍了部分情節，比如原著中四位秦腔老藝人的橋段，都凝聚在憶秦娥師傅胡彩香身上。“我不僅僅想表現一個秦腔演員的故事，而是希望觀眾共情，哪怕不了解秦腔的觀眾，也感受到社會歷史背景下人物命運的發展脈絡。”王玫說，舞蹈的肢體語言是藝術外部的形態，她想透過這一形態表達更多內涵。

克制編舞成就全劇獨特審美

在舞蹈動作的編排上，《主角》的舞蹈語匯為主題服務，為塑造角色服務，呈現了憶秦娥真實人物狀態。

這種理念在“憶秦娥練功房”段落中體現得淋漓盡致。當光束聚焦在布滿裂痕的磚墻前，舞者并未呈現傳統舞劇中炫目的舞段，而是以近乎寫實的肢體語匯還原著戲曲演員日常的熱身、踢腿、練功……這些看似“非舞”的肢體表達，表現的是憶秦娥日常練功的真實狀態，也是對角色生命狀態的精準捕捉。

《主角》劇照。北京日報客戶端記者 方非攝

在表現憶秦娥與三任愛人的感情時，三段雙人舞呈現出三種不同的愛情模式：因克制導致愛而不得的初戀情愫，愛她卻利用輿論“綁架”她的丈夫，真愛藝術卻因畫裸畫傷害憶秦娥的藝術家。尤其是第一段表現憶秦娥與初戀愛人封瀟瀟的雙人舞，男女舞者在舞臺上極少有肢體接觸，克制而又情感濃郁。

“他們倆手都很難碰到，更不要談托舉了，只能靠眼神和氣場，表現彼此的拉扯與癡纏。”王玫透露，排這段雙人舞時，編導和演員都花了相當長的時間和精力，最終才形成這樣一段具有獨特審美的男女雙人舞。“舞蹈不僅僅是舞蹈，也不能只追求好看，它要傳達的是生命感受。”王玫說，這是她創排《主角》的標準，也是她的藝術追求。

據悉，舞劇《主角》是2025年北京天橋藝術中心舞蹈演出季的開幕大戲。結束在京的演出后，《主角》將于5月16日至17日前往上海，作為“第四屆長三角城市戲劇節”的開幕大戲，在黃浦文化中心·大上海劇場開啟首站巡演。